Find the differences

Proseguiamo in un discorso che riguarda i bambini in pubblicità, anche perchè sull'argomento c'è ancora molto da dire.

Gli spot sui detersivi sono in assoluto fra quelli che usano e abusano dei bambini, per lo più, in questo paese, dipingendo quadretti in cui mamme alla Stepford Wives (che fanno il bucato con il twin-set e la messa in piega perfetta) hanno a che fare con pupi poco meno che civilizzati. Lo sporco, questo nemico. Dei pubblicitari, si intende.

Sta girando in tv uno spot per Vanish, marchio di per sè non proprio all'avanguardia della comunicazione, in cui una mamma inorridisce, paralizzandosi, di fronte ad una macchia procuratasi dal figlio che gioca accanto a lei; la giovane donna si rilassa e sorride solo dopo una riflessione di qualche secondo, incalzata dal voice over, il cui contenuto deve essere più o meno questo: "Meno male che c'è Vanish". 
Bleah. 

Ecco come altrove è stato trattato l'annoso problema delle macchie dai marchi Persil ed Ariel, grazie anche ad alcuni fra i migliori registi in circolazione (di bambini e non).

Ther's still much to say about children in advertising, so let's continue on this subject.
Detergents' commercials are among those that most use (and abuse of) children, usually pictured in the company of "Stepford Wives" moms (doing the laudry in a twin-set and a perfect hairdo), who are dealing with half the way civilized kids. Dirt, this enemy. Of advertising agencies, clearly.
We have the privilege to admire, airing on Italian television these days, a commercial for Vanish, a brand that's not exactly famous for cutting edge communication, where a mom, horrified by the stain her son has just provided his shirt with, freezes for a few seconds; then she relaxes and smiles, probably having considered: "Thank God I have Vanish!".
Yak.
Here's how the age-old problem of stains has been treated elsewhere for brands such as Persil and Ariel, with the contribution of two of the best directors around.

Philippe André - Persil, "Robo Boy", 2008 (Agency: BBH, London. Creatives: Alex Grieve, Adrian Rossi. Production: Bikini Films; Post Production: The Mill)

   

Martìn Hodara - Ariel, "Hermanos", 2007 (Agency: Del Campo Nazca Saatchi&Saatchi, Argentina; Creatives: Santiago Martino Davis, Ari Senzacqua; Prod. Company: Palermo Films.)

Martìn Hodara - Ariel, "Souvenirs", 2006 (Agency: Del Campo Nazca Saatchi&Saatchi, Argentina; Creatives: Patricio Gomez, Natalia Gioiosa; Prod. Company: Palermo Films.)

 
NB: Non siamo riuscite a reperire le date di questi spot da fonti certe, siamo andate per deduzione.

Three Little Pigs

Questa sarà ricordata come l'epoca peggiore per la pubblicità Italiana, senza ombra di dubbio. E tutto sommato ce lo meritiamo. Abbiamo perso di vista l'importanza dello studio, della ricerca, dell'innovazione, e questa perdita ha impoverito l'intera filiera della produzione. Facciamo una riflessione: pare le aziende si stiano accorgendo che non sia più molto proficuo investire sui classici 30 secondi (perchè per mostrare semplicemente un logo te ne bastano e avanzano 15, e se l'alternativa è quella di allungare la broda a 30 con sputazzate sanguinolente o donnine effervescenti che fanno il loro ingresso nel vostro intimo -e non parliamo della porta di casa- per risolvere problemi di stitichezza, tutto sommato, ben vengano i formati brevi: "parola di Roberto Carlino"). E allora per la gioia di tutti gli addetti ai lavori, non sarebbe meglio che si investisse per creare dei film più lunghi, di ottima qualità, e che si diffondano poi viralmente e diano lustro ad un marchio per mezzo di "virtute e canoscenza"? 

Cari CO delle grosse multinazionali dell'advertising, svestite ordunque i panni dei "consiglieri fraudolenti", e indirizzate il mercato verso più nobili e proficue sponde! Non è più in vostro potere di moltiplicare le vendite al ritmo dei pani e dei pesci della parabola: per quello ci sono i temporary stores e gli on-line shops. Fatelo capire ai vostri clienti, è il vostro mestiere -tra l'altro-. Noi ce ne rallegreremmo assai.

E chiudiamo qui il pippotto da maestrine quali siamo nell'animo. 

Intanto nel Regno Unito: il 29 Febbraio è uscito uno spot di The Guardian (agenzia BBH London) che è un capolavoro di inventiva applicata all'attualità. Si tratta infatti di una fantasiosa trasposizione della fiaba "I Tre Porcellini" in una metropoli contemporanea,  raccontata, come se fosse una storia di cronaca, tramite i tutti i media (tv, web, giornali) e che vuole spiegare l'idea dell' "open journalism" di questa testata, cioè del dialogo continuo tra giornalismo e utenti. Il regista dello spot è Ringan Ledwidge, e gli effetti sono stati realizzati da The Mill. 

This will probably be remembered as the worst era for Italian advertising, ever. And we kind of deserve it. We're not focused on crucial subjects such as research, development and innovation, and this causes a massive loss along the entire production process. Think about it: clients are realizing that investing in traditional 30 seconds ads doesn't pay anymore (because 15 seconds are plenty to display a logo, and most of the times it's not worthed to water them down to 30 with junk, it backfires instead). Wouldn't it be a joy to everyone in the business, if they could invest in longer, top quality films that spread virally and become surplus value to the brand thanx to their inner cleverness?

Dear CO's of multinational advertising companies, please, stop being bad advisors and convince your clients that your job is not to multiply sales at the rate of the famous parable's bread and fish anymore. We have temporary stores and on-line shops for that already. Make your clients believe, it is your job isn't it? We would totally appreciate.

We are done with our preaching, thanx for bearing it.

Meanwhile in the UK: a commercial for The Guardian created by BBH London, was aired on February 29th,  and it is a masterpiece of creativity. The fairytail "Three Little Pigs" is set in a contemporary city and told through media (newspapers, tv, web), as if it were breaking news. The film communicates the "open journalism" approach of the Guardian, resulting in a constant exchange between readers and reporter. Ringan Ledwidge directed the film, while the visual effects are by The Mill.

The Chicken or the Egg?

E' tardi, si chiude un lunedì piacevole; ci auguriamo lo sia stato anche per voi.

Nelle mollezze di un fine settimana passato sul divano di casa, abbiamo potuto godere della recente tornata di programmazione dello spot Audi A1 "Grande in ogni dettaglio". Un piccolo gioiellino di pop-art, definizione che ci permettiamo di attribuirgli per il semplice fatto di avere natura da "replicante". 

Cominciamo dal principio, dalle informazioni fondamentali: il regista è Sam Brown, una star dentro e fuori dal Regno Unito. Fra gli artisti per i quali ha diretto videoclip di successo (Adele, Foofighters, James Blunt tanto per citarne alcuni), c'è Jay-Z con la sua "On to the Next One". Eccolo.

It's late at night and a nice Monday is closing down: we hope it has been a good one for you too. Thanx to the lazyness of a week-end spent (mostly) on the couch, we could enjoy a refresh of the Audi A1 commercial "Small car, big on Audi", airing back these days on Italian TV. This film is an exquisite piece of Pop Art, if we may say so, since it's certainly art, but a replicant one. Let's first give some basic information: director of the commercial is Sam Brown, a star inside and outside UK. In the number of music videos he's directed for artists such as, among others, Adele, Foofighters, James Blunt, there's this one by Jay-Z.

 

Ora la questione è: è nato prima l'uovo o la gallina?  

La domanda è retorica: date alla mano, sappiamo essere venuto prima il videoclip. Quello che ci incuriosisce e affascina è come abbiano proposto il soggetto al cliente. Semplicemente mostrando il video e proponendo: "lo facciamo anche noi?". O che l'idea sia venuta a posteriori, una volta deciso di lavorare con quel regista?... Ci rimane il dubbio, e ci si consolida una convinzione: le agenzie e i registi dovrebbero lavorare a braccetto fin dall'inizio del processo creativo, solo in questo modo si creano dei film di pregio, che diventano in un attimo virali, e fanno contenti tutti. Come questo.

Now the question is: which came first, the chicken or the egg? 

This is a rethorical question, dates speak: the music video is older. What's fascinating and intriguing, from our (Italian) point of view, is the way the script was presented to the client. Did the agency just showed the Jay-Z music video and said: "shall we do something like this?". Or did the idea came only after having involved the director in the project?.... We remain in doubt, but our belief is stronger about one thing: agencies and directors should work together since the very beginning of the creative process, that's how you create some great pieces that turn viral in a blink, and make everyone happy. Just like this one.